- Artikkelen ble opprinnelig publisert 27. september 2021
- Denne artikkelen ble skrevet i samarbeid med Wild Bunch.
I samsvar med vårt manifest, skrev vi det vi ønsket.
Hvis det er noe uforglemmelig i The Dancer, på teatre 28. september, er det skjønnheten i skuespillet som tilbys av denne filmen inspirert av virkelige hendelser . Og jeg har sjelden blitt så overrasket over den kunstneriske følelsen til en spillefilm presentert i Un Certain Regard-konkurransen i Cannes.
La danseuse er den første spillefilmen av Stéphanie Di Giusto, som her er inspirert av en glemt figur av moderne dans, med et ønske om å rehabilitere sin kunstneriske arv: Loïe Fuller . Et emne som trollbundet henne så snart hun så de drømmeaktige bildene av danseren med de store hvite laken ...
Portretter utført av utrolige skuespillere i The Dancer
Foran æren var jeg ærlig talt nysgjerrig. Det var første gang jeg så Soko eksternalisere talentene sine som skuespillerinne, det samme for Lily-Rose Depp. Jeg ble blåst bort.
Jeg forventet ikke at de skulle være så perfekte i sine respektive roller. Loïe og Isadora er to Dantesque-tilstedeværelser på skjermen, båret av deres små kropper som pålegger .
Lidenskapen som skinner gjennom Loïe er smittsom: hun tror på sine evner og vi støtter henne
Lidenskapen som skinner gjennom Loïe er smittsom: hun tror på sine evner og vi støtter henne. Og så gir hun seg så grundig at hun ser ut til å være i ferd med å synke på slutten av hver forestilling, så publikum lider grusomt med henne.Sekundære skuespillere som Mélanie Thierry, François Damiens eller til og med Gaspard Ulliel trenger ikke å skamme seg over sine forestillinger. De gir dybde i forhold som kunne ha virket flyktige og overfladiske .
Noen ganger blir fransk kino kritisert for ikke å være uttrykksfull nok. Danseren er et unntak.
Danseren tar friheter med historien
Heltinnen og det sentrale motivet til Danseren er Loïe Fuller , spilt av den forbløffende Soko i det som synes å være rollen i hennes liv. Noen mennesker har trodd at dette er en Isadora Duncan-biografi, når klart alt konvergerer til en moderne dans, Fullers - og ikke en klassisk tilnærming, legemliggjort av Duncan.
Filmen har blitt kritisert for frihetene som regissøren har tatt. Faktisk ble karakteren til Gaspard Ulliel lagt til "for å bringe et snev av maskulinitet" ifølge Stéphanie Di Giusto. Han kunne tjene som et alter ego for den amerikanske mannen Loïe hadde i virkeligheten, før han avsluttet livet sammen med Gabrielle. Filmen dveler ikke ved danserens sentimentale liv.
Les også:
Arven til Loïe Fuller, "Fairy of Lights", pioner innen moderne dans
Danseren er visjonen til en regissør , Stéphanie Di Giusto, med alt det som innebærer av subjektivitet og elementer som er ignorert. Hun gir en levende hyllest til Loïes kunstneriske arv, og skaper på skjermen en brennende, lidenskapelig kvinne som ofrer alt for kunsten sin.
Det er en fiktiv historie som fokuserer mer på forholdet mellom Loïe og hennes grunn til å leve enn på mer intime deler av hennes eksistens.
En estetikk som bæres av et intimt kamera i danseren
Danseren er en menneskelig historie, som snakker om tillit, ambisjon, å ha tro på kunsten sin. Kameraet fanger de intime øyeblikkene i Loïes liv, så vel som de brede omrissene av karrieren hennes.
Denne gjensidige beundringen mellom Loïe og Isadora tar form på flere måter , i fremveksten av den ene og fallet til den andre, men også på prestasjonsnivå, kraftig når Loïes blikk hviler på hennes unge protegé. Beundring, sjalusi, lyst ... nyanserte, sammenflettede følelser, fanget av Stéphanie Di Giustos øye.
Oppdag en del av Loïe Fullers liv, fra 28. september på kino.
