Oppdatering av 10. februar 2021 -
Etter å ha blitt kronet i Cannes i 2021, fortsetter Parasite sin meteoriske stigning, til og med går inn i historien ...
Parasitt, kronet 4 ganger ved Oscar-utdelingen
Den 92. Oscar-utdelingen ble avholdt mandag 9. februar i Los Angeles, og ble i stor grad dominert av Parasite.
Bong Joon-Hos film vant ikke mindre enn 4 Oscar-priser: Beste film, beste regissør, beste fremmedspråklige film og beste originale manus.
Det er det første fremmedspråket i historien som vinner Oscar for beste film.
En suksess som nesten ikke overrasker meg, siden dette sosiale dramaet var en stor favoritt, med 1917 av Sam Mendes.
For å lære mer om parasitt, inviterer jeg deg, søte leser, til å lese resten av denne artikkelen, publisert 20. juni 2021.
Artikkelen ble opprinnelig publisert 20. juni 2021 -
I mange sinn er Palme d'Or nødvendigvis en høylydende forfatterfilm som varer 4:25. Og ... det ble bekreftet i noen år!
Men hvis jeg trekker en kort vurdering av de siste spillefilmene, er denne oppgaven lett å demontere.
Ikke alle Palmes d'Or er kjedelige filmer
I 2021 ble for eksempel The Square, en av årets morsomste og kyniske filmer, kronet.
To år senere brølte Cannes under torden fra den nye vinneren Bong Joon-Ho, allmektig spenningsmester og som ville ha trodd det, av humor, som vant Palme d'Or for Parasite!
Så jeg utfordrer alle til å gjenta bakvaskelse om den antatte summen av verk som forfører Croisette.
Parasitt, hva handler det om?
Ki-taek bor sammen med hele familien i et uhygienisk hus i Seoul og overlever på rare, lavtlønnede jobber.
Når han får jobb som engelsklærer for den velstående Park-familien, setter han opp en svindel med moren, faren og søsteren for å erstatte alle ansatte og bli kort sagt kalif i stedet for kalif.
Men når fingeren er satt i løgnens gir og palasset utdannet i luksus, er det ingen måte å gå tilbake ...
Parasite er en HILARIOUS film
I den store salen til George V-kinoen denne helgen lo tilskuerne hjertelig mellom to utbrudd.
Dette er Parasites første aktivum: dens ånd.
Bong Joon-Ho bruker sarkasme for å bygge karakterene sine og spesielt for å utarbeide historien sin slik at den klør og irriterer. Ja, parasitt, det får deg til å le ... noen ganger gul.
Det er verken politisk eller moralsk korrekt, og det er det som er hyggelig.
For eksempel er de fattige i historien klare til å gjøre hva som helst for å smake på parkens luksus: føre til avskjedigelse av ansatte, lyve, true.
Med unntak av svindlere uten moral, går disse karakterene raskt tilbake til ofre for et system som forlater trengende.
Som tilskuer prøvde jeg raskt å unnskylde planleggingen deres, fordi målet rettferdiggjør midlene.
Bong Joon-Ho er en god nok historieforteller som fra de første sekundene historien griper, og at det er umulig å komme seg ut av den, spesielt fordi den er knirkende etter ønske.
Parasitt, det suger, det suger og det fengsler .
Jeg ble fanget av plottet like mye som av den akvatiske skapningen av The Host, Bong Joon-Ho's fjerde film.
På samme måte, men uten å ty til det fantastiske, påpeker Bong Joon-Ho dysfunksjonene i et samfunn han kjenner godt, og kritiserer det med kynisme.
Parasitt er faktisk en ekstremt morsom satyr av klassekampen.
Parasitt besøker husfilmen med brio
Parkhytta er det sentrale stedet for handlingen , og det er rundt det alt blir spilt ut.
Det er for henne at karakterene konfronterer hverandre og lyver for hverandre, det er i henne de gjemmer seg, og det er å komme ut av det som skremmer alle.
Huset representerer den luksus, sikkerhet, overflod som helter aldri har hatt rett til.
Men dette huset skjuler en enorm hemmelighet. Det er han som truer bærekraften til Ki-taek-familiens svindel.
Hvis det skulle avsløres, ville det være tilbake til første rekke for spillerne ...
Hytta er derfor både et element av sikkerhet og fare for hver av karakterene i filmen.
Bong Joon-Ho gir sin egen definisjon av house fiction, og det er det beste jeg har sett siden The Haunting of Hill House, som ble utgitt i fjor på Netflix.
Parasitt blir en ivrig analytiker av sørkoreanske forskjeller
Allerede i Snowpiercer, Transperceneige, en utmerket science fiction-film utgitt i 2021, filmet filmskaperen to forskjellige verdener: de rikes og de fattiges.
Ingenting veldig nytt, men å overføre disse store sosiale forskjellene i byen til et tog, det var en nyskapende idé. En ide satt på plass av Jacques Lob og Jean-Marc Rochette i tegneserien som filmen er inspirert av.
Banen?
De siste overlevende fra en post-apo-verden har tatt plass ombord på Snowpiercer, et gigantisk tog som ble dømt til å sirkle rundt jorden uten å stoppe.
I denne futuristiske mikrokosmos av metall som bryter gjennom isen, har det blitt gjenskapt et klassehierarki som en håndfull menn, trent av en av dem, prøver å kjempe mot.
I utgangspunktet er målet for de fattige som spiser kakerlakker bak på toget å komme seg fremover, blant de rike som lever med lillefingeren i været, og snu makten.
Dette toget er metaforen til den sosiale pyramiden. Og i Parasite finner vi mye det samme.
De fattige som bor i kjelleren som rotter, PARASITES, har en tendens til å klatre opp stigen for å bo i et hus med høyt tak, med store vinduer som åpner ut mot en grønn natur.
Små rom forvandles til store volumer, følelsen av knusing erstatter følelsen av letthet osv. Kort sagt, huset inneholder alle de største ønskene til svindlere.
Men i motsetning til Snowpiercer gjøres putsch, middel for å få tilgang til deres ønsker, her av list og språk, ikke av vold.
Parasitt går fra komedie til tragedie
Parasitt er en latterlig sak, og det var mitt første argument for filmen.
Men når fiksjonen utvikler seg, synker den ned i tragedien.
Vendingens frenetiske rytme kaster tilskuerne inn i en turbulenssone. Og kinoen er opp ned.
Parasitt, det er en ekte opplevelse, som er ganske lik Mademoiselle, den siste Park Chan-wook.
Også han lekte med foregivelse for å så forvirring i hodet på tilskuerne.
De to filmene har også til felles en eksepsjonell rollebesetning.
Før jeg avslutter denne anmeldelsen, vil jeg hilse den mesterlige forestillingen til hver av skuespillerne, fra Song Kang-Ho, filmskaperens favorittskuespiller, til Cho Yeo-jeong, en ypperlig åpenbaring.
Parasitt, en engasjert film?
Parasite er ikke en optimistisk film, og den er heller ikke den omvendte, men laget i kompromiss.
Bong Joon-Ho smeller uhemmet på alle, herrer og allmennmennesker, selv om hans hjerte er i den andre kategorien.
Han minner oss om at uten et minimum av innsats på den ene eller den andre siden, er det ikke mulig å leve sammen.
Så hvordan beveger du linjene? Hva om det var gjennom kinoen?
