Jeg har ofte blitt rådet til å aldri skrive i følgebrevene mine "siden jeg var liten, drømte jeg om å jobbe mote".
Imidlertid er det sant. Jeg drømte om det siden jeg var liten.
Mote, drømmefabrikken
Jeg lekte med bestemorens påkledde papirdukker, jeg hang på bestefars verksted og i tanten min. Jeg tegnet klær. Senere spilte jeg Young Stylist på datamaskinen.
På denne CD-Rom var det et skjult sted hvor du kunne få tilgang til portretter av skapere som Paco Rabanne, Lacroix, Jean-Paul Gaultier og Galliano. Jeg forestilte meg så å si silhuetter fra nøkkelbitene.
Ja, det er ieuv.
Å fortelle historier, uttrykke seg gjennom kuttet, stoffet, stilen, lokken, deretter iscenesettelsen på pallen, på skytingene, mote var for meg en fantastisk verden der alt var mulig. Det var ingen andre regler enn å være fri til å gjøre som vi så passende.
Jeg beundret blant annet stilen til John Galliano, Ann Demeulemeester, Yohji Yamamoto, Rei Kawakubo ...
Jeg følte meg aldri så fri til å uttrykke meg med mitt image som under mine motestudier. Alternativt pin-up rødhåret, kantete med rødt hår og barberte sider, bolle kuttet ...
Jeg testet, jeg hadde det gøy, mote var min måte å uttrykke følelsene mine på, personligheten min. Ta på deg rutete bukser i stedet for å finne ordene mine.
Jeg kastet meg hardt inn i studiene, med alle tarmene, og beskjærte i forbipasserende vennskap på grunn av det hektiske tempoet og den tøffe stemningen. Jeg ønsket å bli utdannet, jeg ønsket å komme dit, og det gjorde jeg.
Moteindustrien, en vond virkelighet
Tiden har gått, og jeg har hatt forskjellige erfaringer i bransjen.
Senere, da jeg kom til Mademoisell, begynte jeg å skrive om mote og jo mer jeg leste, så dokumentarer, jo mer flyttet jeg fra mote.
Verre, jeg var sint på ham. Jeg følte meg forrådt. Hvorfor sendte du meg vindusdressing i alle år, når du til slutt gjorde vondt, forurenser du, du syntes bare å være redusert til markedsføring?
Jeg ble avsky og begynte å se alt med et kritisk og bittert øye. Å sette alle i samme pose.
Til slutt så jeg mote som alle jeg ikke brydde meg om. Overfladisk. Ikke i tankeløs og useriøs betydning, men unødvendig.
Hvorfor fremdeles lage klær? Hvorfor fremdeles gjør parader, Fashion Weeks dømt til å forsvinne, mens produksjonshastigheten ser ut til å akselerere og ikke lenger samsvarer med årstidene?
Jeg har aldri sluttet å kle meg med glede og leke med klærne mine, og oppfordre andre til å bruke dem som et uttrykksmiddel, av frihet. Men flammen var unektelig slukket.
Feir mote med Jean-Paul Gaultier Fashion Freak Show
Inntil denne kvelden med premieren på Jean-Paul Gaultiers show på Folies Bergères, som jeg vil se med Caroline, ny moteredaktør på Mademoisell.
Sammen tar vi fulle øyne. Kostymene er signert Jean-Paul, showet er en total fordypning i hans ånd, hans historie. Atmosfæren er sprø, vi deltar på parader. I sannhet. Antrekkene hennes blir levende for de forbløffede øynene våre. De inviterer oss til å ta ansvar, for å feire mangfold, mote, kjærlighet.
Danserne er eksepsjonelle, sangeren, Demi Mondaine, elektrifiserende.
Plutselig vises enfant forferdelig mote på skjermen i en video og forklarer hvordan han tar mote. For ham er det ikke overfladisk.
Det tillater oss å uttrykke oss, vi kan bruke mote til å være oss selv, uten å la mote bruke oss. Han påpeker at det er et forbrukerprodukt, ja, men ikke det.
Han minner meg om at du kan oppleve det som du ønsker . At vi kan bestemme oss for å la oss underkaste oss det uten å bli brukt.
Slutt på showet. Bifall. Og Jean-Paul Gaultier i kjøtt og stripete genser som går på scenen for å hilse på rommet.
Med Caroline ser vi på hverandre, vi blinker og vi ser rundt oss. Det suspenderte øyeblikket ga inntrykk av at alle tilskuerne nettopp hadde våknet fra en og samme drøm.
Den 12 år gamle jenta som lekte med skapertegningene på Windows XP skrek inni meg. Jeg hadde en pause. Og tårene hennes rullet varmt nedover kinnene mine numne av smil.
Gjenoppdag gleden ved mote
Ha det gøy med mote. Dette var det jeg hadde glemt. Dele drømmer, fortelle historier, feire hverandres personligheter, hevde hvem vi er og sublimere det med klær. Jeg hadde begravet all gleden som paradeshowet ga meg og de konseptuelle klærne til favorittdesignerne mine.
Å tilbringe tid sammen med Caroline har lagt mange hakkehester i fjellet mitt med knuste steiner, hun som ikke har mistet litt av sin entusiasme. Bedre, hun sender det til meg.
Jeg kan ikke kjøpe et plagg uten å tenke på alle trinnene som tok det til det ferdige produktet, det er en erkjennelse som jeg ikke kan gå tilbake til.
På den annen side kan jeg igjen nyte all skjønnheten og undringen som mote tilbyr meg. Mulighetsfeltet det åpner seg for. Moroa og friheten til å gjenoppfinne deg selv hver gang det gir. Jeg kan la henne få meg til å drømme og transportere meg.
Og natt til showet var det som å finne en gammel venn å prate med. Vi mistet hverandre av syne, vi må tamme hverandre på nytt. Men jeg er klar til å la henne frakte meg igjen.
