I svingen av Avignon off-festivalen stoppet jeg flere ganger på Théâtre des Béliers, hvis program var mest fristende.
På regningen var det spesielt to forestillinger som ble tappet av talentfulle unge kvinner som ble lovet en lys fremtid : Si Richard Si og jeg foretrekker å være meteor.
Jeg håper at disse få ordene på disse showene ikke lenger vil gi deg skyggen av en nøling før du applauderer dem (eller ønsker dem velkommen i programmeringen din!).
Si Richard si, en forbløffende, morsom og bemerkelsesverdig duo!
Hva om Richard III hadde ansatt to snikmordere for å utføre drap og gi dem oppdrag av førsteklasses diplomatisk betydning?
Så lenge vi gjør: Hva om disse helt spesielle drapsmennene, marginale og enkle klovnene, var et par ødelagte armer?
Du er nå i besittelse av den absurde og fantastiske banen forestilt av Florence Fauquet og Chloé Lasne, begge forfattere, skuespillerinner og regissører av dette showet med et høyt innhold av originalitet.
Hybrid-show som blander mime, klovn, dans, men også rap eller pedal loop , mestring av disse ferdighetene av skuespillerne er rett og slett fantastisk og gjør det mulig å bringe rytme og forbauselse gjennom hele stykket.
De to skuespillerinnene utvikler seg i symmetri på scenen, i en dynamikk som ikke bare gjør det mulig å realisere sceneopptredenen, oppfinnsomheten i bevegelsene, men også å ha det gøy i uimotståelig morsomme situasjoner.
Det er derfor fremfor alt kroppen som kommer til uttrykk i dette showet hvor stillhet er hellig , og det vitner også om absolutt fangenskap av tilskuerens oppmerksomhet, som ikke sier et ord unntatt når det gjelder å le hjertelig. !
Det er ikke en eneste kjede av skøre tall, men et komplett stykke, med historien og karakterene som gjennomgår en reell evolusjon i løpet av dette øyeblikket tilbrakt sammen med dem.
Si Richard si blander derfor en jævla godt utformet historie, imponerende ytelse og original og moderne form, som garanterer å tilbringe et øyeblikk av god kunstnerisk og menneskelig kvalitet!
Jeg foretrekker å være en meteor, en atypisk, kaustisk og rørende konferanse
Hvilken saus blir spist • e? Dette er absolutt tanken som krysset hodet til mange av oss blant seerne på Jeg foretrekker å være en meteor da Sophie de Fürst entret scenen.
Skuespilleren ønsker oss velkommen, kledd til nieren, i konferansen sin. Dette lover oss at det til slutt vil svare på det store spørsmålet som alle stiller .
Men det vil være nødvendig å vente til slutten av seminaret for å oppdage dens natur og svaret, selvfølgelig.
Hvis jeg kom hit, var det ikke for å holde en skitten liten snakk.
Jeg tilbyr deg en brennende eksplosjon av ren tanke.
Menneskelig som helhet.
Jeg kaster deg rett i berg-og dalbanen.
Det vil blåse oss opp i ansiktet, og ingen vil bli etterlatt.
Vi skal alle sammen dit.
Det er derfor personlig utvikling (gjennomgått og korrigert!) Som er i sentrum av den følgende timen: vi er sikret å bli bedre vesener, mer oppmerksomme på andre og i harmoni med oss selv.
For dette vil Sophie de Fürst påkalle konseptene sine, sin egen erfaring, men også oppmerksomheten og velviljen til publikum som hun aldri vil slutte å be om.
Skuespilleren spiller en fargerik karakter, nevrotisk, lunefull , med en irriterende autoritær tone, men fremfor alt uendelig kjærlig og mye mer kompleks enn det ser ut til.
Universet er sperret og helt absurd, og likevel: visse refleksjoner som ble spredt under showet, visse eksperimenter utført med frimodighet og aplomb, legger likevel kjølvannet i hodene, som et avtrykk av å leve sammen.
Kilde
Romain Cottard og Paul Jeanson signerer teksten og iscenesettelsen, og det ser ut til at de har forsøkt å gi oss noe å reflektere over tankestrømmer , moter, men også om seg selv, om andre ... og om deres vaner på teatret!
Sophie de Fürst stiller all sin energi og sitt talent som tolk i tjeneste for et uventet og jublende show , som vi angrer på å se komme til en slutt.
