- Artikkel opprinnelig 13. juni 2021
For det første fortjener tittelen på denne artikkelen en viktig presisering. Elektronisk musikk ser ut til å ha blitt et kommunalt svømmebasseng hvor alle kommer for å tisse, dyppe eller rett og slett lage en stor bombe.
I dag er det umulig å vite hvem eller hva som skal kvalifiseres som elektro : vi kan snakke om påvirkninger, men spesielt om det som kommer frem musikalsk. Følgende artister, enten de er DJ-er eller ikke, gir oss produksjoner som er altfor kompliserte til å plassere dem godt tilpasset denne musikalske sjangeren.
La oss gå for en serie (re) musikalske oppdagelser!
DJ Mehdi, fra 113 til Busy P
Hans virkelige navn Mehdi Favéris-Essadi, han ble med i rapgruppen Ideal J (eller Ideal Junior), grunnlagt av Kery James, som han ble komponist av i 1992: han var da 15 år gammel. De ga ut to album, O'riginal MC og Le Combat Continue, der DJ Mehdi vil utvikle instrumentene ved å legge til orientalske beats.
Han vil senere produsere for Booba på albumet Ouest Side, på forespørsel fra sistnevnte som var på utkikk etter beats som var forskjellige fra de som de andre produsentene hadde å tilby ham på den tiden.
Han ble deretter produsent av Mafia K'1 Fry-kollektivet, der gruppen 113s album Princes De La Ville ble utgitt. Enstemmig suksess: to Victoires de la musique ble tildelt ham for avsløringen av året og årets rap-album i 2000.
Ved å utvikle seg musikalsk nøler han ikke med å prøve lydene fra elektro-pionerer som Kraftwerk for å produsere rapinstrumenter for 113 eller Kery James.
Mehdi glir sakte mot elektro fra slutten av 90-tallet og har som manager Pedro Winter (aka Busy P, skaper av etiketten Ed Banger Records og tidligere manager for Daft Punk), selv en fan av hiphop.
Han ble med i etiketten sin i 2002, og ga ut to album: Lucky Boy og Lucky Boy At Night (som inneholder ikke-utgitte remikser).
Musikken hans er mer dansbar, mindre i henhold til kodene for rap, vi finner til og med en elektro-pop duo med den kanadiske gruppen Chromeo.
Til tross for resolutt mer elektroniske lyder, fokusert på datidens franske berøring (vi snakker om den samme etiketten som produserte Justice), er det fortsatt orientalske påvirkninger der, spesielt på Saharian Break.
Som DJ gjør han seg også kjent med sett å gjøre i en klubb, en jobb som er veldig forskjellig fra studioproduksjon, i den forstand at noen produsentsanger ikke kan forankres i et sett.
I 2021 grunnla han Carte Blanche-duoen med den britiske DJ Riton . De vil gi ut tre EP-er: Black Billionaires, Black Billionaires - The Remixes EP, og White Man On The Moon. Her er lydene litt mer gamle.
Dessverre døde DJ Mehdi i en alder av 34 år i en tragisk ulykke hjemme hos seg den 13. september 2021, mens Carte Blanche utvikler seg og erobrer et stadig større publikum.
Denne uheldige hendelsen hindrer imidlertid ikke oss i å fortsette å glede oss over produksjonene til denne artisten som brakte en bestemt symbiose mellom elektro og hip-hop.
Grimes, den kanadiske UFO
Claire Boucher vokste opp i Vancouver i en veldig streng katolsk familie. Fascinert av middelalderen liker hun å late som om hun er en heks for å skremme moren, og glir ut av Montreal når hun har sjansen.
Hennes første lidenskap er å tegne, og det var på en fest hjemme hos en venninne, helt under syre, at hun oppdaget datamusikkproduksjon. Fascinert, viet hun seg til det hele natten og produserer omtrent ti sanger. Grimes ble født.
Hun nøt verdensomspennende suksess i 2021 med albumet Visions, som hun tok tittelen fra hallusinasjonene hun hadde gjennomgått under hennes unnfangelse. Hans stil er litt udefinerbar: vi befinner oss i en slags transe, mellom new wave, electro og lyrisk musikk.
For ikke å ødelegge noe, er Claire Boucher også veldig forpliktet mot sexisme. Hun gjorde dette kjent i et innlegg på sin personlige Tumblr hvor hun forklarer:
"Jeg er lei av menn som ikke er profesjonelle, eller til og med dyktige musikere som tilbyr å" hjelpe "meg (uten at jeg har spurt dem), som om jeg hadde gjort det ved et uhell og at jeg skulle ha har problemer uten dem.
Eller som å være kvinne gjorde at jeg ikke kunne bruke teknologi. Jeg har aldri sett denne typen ting skje med mine mannlige kolleger. "
Hun blir også den nye musen til Hedi Slimane som fotograferer henne for Dazed & Confused så vel som for sitt personlige arbeid, og gir ut en serie med begrenset opplag t-skjorter med Saint Laurent Paris.
Sam Tiba, paradoksal produsent
Som 27-åring er Sam Tiba noen ganger bedre kjent som medlem av Club Cheval (hvor du også finner den umiskjennelige Panteros666 aka Kamel Toe) enn for hans personlige produksjoner, noe som er litt synd og reduktivt. Opprinnelig fra Roubaix studerte han statsvitenskap og kunsthistorie før han tok platespillerne for fire år siden.
Sam Tiba slutter seg til introduksjonen av denne artikkelen, i vanskeligheter med å bli klassifisert i en musikalsk sjanger, og illustrerer perfekt det faktum at DJ ikke nødvendigvis betyr "elektronisk musikk". Hans innflytelse er mange: koreansk pop (k-pop), japansk rap, klassisk musikk, Baltimore Club (et hus fra Baltimore veldig påvirket av r'n'b, rap og 80-tallsmusikk) ...
Han begynner å bygge sine egne sett på en tid da French Touch (Justice, Breakbot ...) hersker i Frankrike, og bringer foruroligende mikser drevet av en lidenskap for r'n'b. Fra denne blandingen kommer forvirrende produksjoner, litt som om James Blake hadde møtt rap, en slags melankolsk r'n'b med dancehall-påvirkninger.
I 2021 ga han ut sin EP BLack Eyed Weed på Marble-merket, og Club Cheval ble grunnlagt samme år (med Canblaster, Myd og Panteros666). 17. juni blir EP-en hans The Saddest Show In Town utgitt på Pelican Fly-etiketten.
Bindestrek Bindestrek, overladet stamme
Ved første øyekast kan man lure på om disse fire fra Nice ennå ikke er en liten gruppe flerfargede hipstere som har bestemt seg for å gjøre elektropop. Ved den første lyttingen hopper vi og vi klandrer oss selv for å ha tenkt det.
Fra venstre til høyre og topp til bunn: Zak, Santa, Line og Puss
Zak, Santa, Line og Puss gir oss et utbrudd av musikalsk energi som vi ikke hadde fått på lenge fra slike unge artister. Disse fire videregående vennene dannet gruppen sin i 2008.
Etter å ha begynt å kjøre dem, meldte lederen deres dem til Les Inrocks Lab-konkurransen, som skulle gjøre dem kjent i den parisiske scenen. Siden den gang har de gått videre til festivaler og konserthaller, i Frankrike eller i utlandet.
Deres EP Chewbacca I'm Your Mother leverer en overveldende cocktail av deres innflytelse, alt fra Klaxons til LCD Soundsystem via Phoenix. Igjen er vi fristet til å kalle det elektro-pop, men det er mye mer komplekst.
Julenissen, blondinen, sangeren og lederen av gruppen, har denne karismaen og denne energien som integrerer publikum i en slags neo-tribal transe.
Krigsmaleriene deres, de trendy Aztec-sequined antrekkene (som de nå har bestemt seg for å lage selv), deres superladede danser mot en bakgrunn av overspente trommer gjør dem til en virkelig naturskjønn orkan.
Til tross for sangerens karisma, glir ikke de andre medlemmene i gruppen og opprettholder en balanse i dette ville rotet, med en målt bass og hissig baksang.
Deres siste EP, Wild Union, skuffer ikke og beholder denne berusende, hjemsøkende energien, som om vi deltok på et ritual av en ung stamme som er besatt av musikken den overfører til oss.
Liker du det ? Er det artister du vil introdusere for de som sier “Å nei, jeg tåler ikke elektro”?
