Neste år blir Luxor 100 år.
Gamle kinoer og deres aura
100 år med fester - visste du at det pleide å være en nattklubb? - og flotte programmer på hjørnet av Boulevard de la Chapelle og Boulevard Magenta, der de mest informerte filmgjengerne nå gni skuldrene med neofytter.
Under de egyptiske hvelvene som henger over Barbès, lever lidenskapene og historiene stille.
Personlig finner jeg at kinoene spiller for en del av gleden som føltes under en økt.
Det er noe i veggene deres, i lukten, i forfallet av fløyel lenestoler, som oppmuntrer til fullstendig nedsenking i et verk, finner jeg.
Historiene endte med å gjennomsyre stedene til det punktet at de tilskuerne følte seg.
Til det punktet å øke min på lørdag ettermiddag, klokka 16.30, da jeg kom tilbake til Luxor etter 2 år uten å ha besøkt ham, for å se 1917.
1917, hva handler det om?
I 1917, midt i første verdenskrig, var Schofield og Blake, to britiske korporaler, i ferd med å gjennomføre et selvmordsoppdrag.
De må forhindre en massakre ved å advare andre soldater om at tyskerne har satt en felle for dem, og sette i gang et hektisk løp mot tid og død. Rase som de tror de aldri kommer tilbake i live fra.
Dette åpner de lengste timene i livet, hvor hvert minutt teller og kan vise seg å være dødelig.
1917 er et bajonettblåsing der det er vanskelig å komme seg ut uten ettervirkninger og med stille pust.
1917, min favorittfilm i veldig lang tid
Oscar-seremonien 2021 vil bli avholdt 9. februar i Los Angeles, og i år likte jeg bare noen få av de nominerte.
Bare Parasite og Les Misérables, alle kategorier kombinert, hadde i 2021 klart å virkelig få meg ut av min film- og sosiale komfortsone.
Men det var før jeg så 1917, som etter min mening overgår de andre fra et rytmisk og filmisk synspunkt.
1917 er den eneste spillefilmen i konkurranse som fikk meg til å skjelve uten forstyrrelser, og plasserte ballen i magen i 1h50.
Jeg ble beslaglagt fra første øyeblikk for aldri å forlate plottet igjen, som ender som det startet, og tegner en vakker løkke.
Hvorfor se 1917?
1917 åpner med det unge ansiktet til Private Schofield i full hvile.
En kortvarig sjelefred siden han og vennen hans raskt må ut på et kvasi-selvmordsoppdrag.
Et oppdrag at du vil føle at du leder deg selv, søte leser, hvis du gir dette ti ganger Oscar-nominerte mesterverket en sjanse.
Liker du vanligvis ikke krigsfilmer?
Vet at 1917 er mye mer enn en skrekkfilm i skyttergravene. Derfor bør du bruke en del av tiden din til det.
1917, filmet som et enkelt sekvensskudd
Hvis dette tekniske begrepet er helt ukjent for deg, vet du at et sekvensskudd er et langskudd som ikke inkluderer noen kutt.
Det er filmet på en gang, noe som tillater fortellende kontinuitet og en vakker fordypning i hjertet av handlingen.
Dette er en av prestasjonene i 1917 og et av de sterkeste markedsføringselementene: det er filmet som et enkelt sekvensskudd.
I virkeligheten er det et falskt sekvensskudd, siden det flere ganger er mulig å oppdage kutt og spesialeffekter.
Men uansett forblir nærbildene som utgjør hele filmen imponerende.
Mange regissører har prøvd denne teknikken, for eksempel Alfred Hitchcock i La Corde, en film som ofte fungerer som et eksempel for unge filmskapere.
Bortsett fra at av alle spillefilmene som er tatt i sekvensbilder jeg har sett, har 1917 noe mer overbevisende: det er en jævla krigsfilm.
Så den eksploderer, den kjemper, den faller, den tar seg opp og den dør. Det er nok å si at koreografibegrensningene er betydelige.
Og her er alt kontrollert, millimeter, til det punktet at det er vanskelig å forlate projeksjonen uten å umiddelbart ønske å se på for å forstå hvordan alt ble redigert.
Hvis en tilskuer som er litt kinofil utvilsomt vil ha oppdaget spesialeffektene, er det mulig å se ingenting for en neofytt.
Og med god grunn er regissør Sam Mendes ikke fremmed for kameraet.
Fra sin første film (American Beauty) mottok filmskaperen ikke mindre enn 5 Oscar-priser, inkludert den for den beste regissøren og den for den beste filmen.
Han ble deretter betrodd i 2021 realiseringen av to James Bond-opus: det utmerkede Skyfall og det mindre vellykkede (etter min mening) Spectre.
I sistnevnte husker jeg dessuten at et fint sekvensskudd åpnet lukkeren. Kort fortalt er Sam Mendes vant til omhyggelige og ambisiøse prestasjoner.
1917, en overraskende rollebesetning
I rollen som korporal Schofield ble jeg overrasket over å se George MacKay, som jeg forresten elsker for å ha spilt i vakre filmer med diskret suksess som The Secret of the Marrobown e, Pride and Ophelia.
Hans rolige luft, hans rene trekk og hans milde blikk forfører med hvert av hans inngrep.
Men aldri hadde kraften i spillet hans blåst meg så mye som i 1917.
Den 27 år gamle skuespilleren ble oppført som en veldig klassisk helt fra et filmperspektiv, og følger i fotsporene til de store mennene som har markert historien om krigsfilmer.
Han har litt Tom Hanks i Saving Private Ryan, litt av Martin Sheen i Apocalypse Now, og mye Kirk Douglas i Paths to Glory.
Etter min mening kunne han i stor grad ha konkurrert om Oscar for beste skuespiller ved 2021-seremonien, hans forestilling som minner om Leonardo DiCaprio i The Revenant.
Ansvarlig for hevn, håper jeg.
Ved sin side er Dean-Charles Chapman også perfekt, i en mer edgy rolle som Shakespeare-helten, og går på oppdrag for å redde broren.
Men det som virkelig overrasket meg, er tilstedeværelsen av ultra-prestisjetunge biroller, som bare er der for å svinge 2 eller 3 linjer.
For eksempel kan du finne Benedict Cumberbatch, Colin Firth og Richard Madden i noen sekunder, ikke mer. De kommer for å forsterke en rollebesetning allerede på toppen.
1917, en "sanntids" handling
1917 varer nøyaktig 1h50 og ja det er viktig. Fordi handlingen skal foregå i sanntid, noe som gir en total razzia inn i handlingen.
Så nær handlingen som mulig hadde jeg inntrykk av å følge soldaten i hvert av hans eventyr, rifle i hånden og bundet i halsen.
I sin anmeldelse snakker Télérama-magasinet om 1917 som en ekte Odyssey, og jeg kan bare være enig i det, fordi 1917 blir sett på som det største eventyret.
Og det er spesielt illusjonen av sanntid som gjør det mulig å delta i den.
1917, fantastiske bilder
Hvis det meste av media fokuserer på spesialeffektene av skuddene, det som overrasket meg enda mer er skjønnheten i fotografering.
Jeg tenker spesielt på en storslått sekvens, som finner sted i en by i Ecoust i flammer.
Rødt og svart kyss på skjermen mens mennene dreper hverandre. Det er like sublimt som det er voldelig.
1917 er mer enn en film, det er et fantastisk skuespill som ikke innrømmer kjedsomhet.
Ingen lengde, faktisk, i denne effektive fiksjon-virkeligheten der hvert minutt, hvert sekund, kan tippe historien til gru.
Hvis 1917 ikke alltid er troverdig, for eksempel at Schofield unnslipper kulene til fiendene litt for ofte, er det ikke det jeg vil huske.
Det jeg vil huske, og for alltid er jeg sikker på, er grundigheten, håndverket, som hvert av de tekniske medlemmene av filmen oppnådde.
Jeg vil også huske skjønnheten i planene, flammen til Ecoust, galskapen til mennene, frykten i Schofields øyne.
Og fremfor alt vil jeg huske helten fra de to korporalene, klare til å gjøre hva som helst for å redde deres og holde løftene.
1917, en hyllestfilm
1917 er ikke bare en film blant mange for regissør Sam Mendes. Nei, det er et personlig arbeid, et minne og hyllest utført glimrende.
Faktisk ble denne historien inspirert av historiene som bestefaren Alfred, budbringer i Flandern under første verdenskrig, fortalte ham.
Dette forklares med noen få linjer i slutten av 1917, som slår et siste slag i hjertet til tilskuerne som allerede er såre.
1917 er derfor et komplett verk som samler teknisk perfeksjon, følelser, estetikk og vakker intensjon.
Det er nok å si at du ikke lenger har noen unnskyldning, søte leser, for ikke å prøve opplevelsen.
Selv om du ikke liker krigsfilmer. Selv om det er vanskelig for deg å se skrekken rett i øynene. Selv om du er motbydelig mot blod.
Kinoen brukes også til det, for å få deg ut av komfortsonen din.
Så stol på meg og gå uten videre å oppdage denne fremtidige Oscar-vinneren.
