Noen få stoler arrangert på scenen og projeksjonsskjermer: scenografien som ønsker skuespillerne til F (l) ammes velkommen, er enkel, i deres bilde.
Men det forbereder seg ikke på stormen som er i ferd med å slå oss i hjel og den gode lille klaps fra menneskeheten som vi skal ta som tilskuer.
F (l) ammes gir stemme til unge kvinnelige innvandrerdøtre
De unge kvinnene som går frem i rampelyset, en etter en, mot den sentrale mikrofonen, ble født av innvandrerforeldre . De kommer fra nabolagene.
De tar tak i gulvet og stillhetene i rommet et øyeblikk for å fortelle historien om deres liv, ofte fast mellom foreldrenes kultur og deres franske utdannelse, i hjertet av et land som sliter med å anerkjenne dem som sine døtre. .
De er på forskjellige stadier av livet som kvinner, noen ganger under konstruksjon, noen ganger godt i gang. Noen er i et par, med barn, andre bor sammen med foreldrene sine; de er i tjueårene eller flørter med trettiårene.
Til dette eksistensens kalejdoskop legges rikdommen til deres respektive opprinnelse, deres forhold til familien og stedet de hevder i samfunnet - i øynene til sine nærmeste, skolen, staten.
(c) Madani Company
Hverdagen til begge er ikke nødvendigvis den samme, og likevel drives den av deres dype og enstemmige ønske om å bli hørt og verdsatt. Så en etter en, forteller de hverandre.
Født i Frankrike fra en fremmed kultur: mellom vekt og stolthet
Historiene som ligger i ørene våre, er derfor like varierte som skuespillerinnenes personligheter.
De forteller historien som markerte dem, bygget dem, og vekten av rasisme, sexisme eller familiens kultur på skuldrene.
Disse historiene kan være navnet på et navn som i utgangspunktet er vanskelig å bære, og som man lærer å temme seg etter å ha omringet det. Den styrken som ble funnet å heve stemmen mot en far (men likevel så skremmende) med tilbaketrukne taler.
Det å ha akseptert de verste behandlingene for å bli akseptert av andre. Det som er på jakt etter en original stil, for å kultivere forskjellen, og skjule den fra sin opprinnelse ...
Og så det med en banal hverdag, å ta sin RER og ikke ha noen andre bekymringer enn de som er forstyrrende for hans livssted.
Historiene veksler mellom rørende vitnesbyrd, helt overveldende, eller lettere og stikkende. De er alle inspirert av disse unge kvinnens glød, fast bestemt på å kjempe med sine motstandere.
Monologene er ispedd gruppeskisser, medvirkning og debatt, der du ender med å miste fotfeste mellom virkelighet og fiksjon - noe som er desto mer slående.
F (l) ammes, et show om frigjøring av en stor menneskehet
På settet kommuniserer f (l) ammes til oss sin lidenskapelige energi, deres dynamikk og deres dype følelse av solidaritet.
De tar oss med inn i tornadoene i deres hverdag og deler følelser, sorger og håp med oss så tett som mulig.
F (l) ammes er en forestilling som innbyr til identifikasjon og deling, og resultatet er en suspensjon i tid og en fullstendig glemme av seg selv.
Hvis tekstene er skrevet, forstår vi at fiksjon ikke er det.
Nedsenket i sine ord, i deres eksistens, føler vi sinne, urettferdighet, latter stige, for disse unge kvinnene som bare ber om at vi lar dem gripe sjansen til å lykkes og være lykkelige, dette som alle andre.
Men i alle disse interiørparadene er det til slutt beundring som triumferer.
Dette showet er spesielt ikke et øyeblikk av synd. Han snakker om frigjøring, drømmer, ønsket om å se ting endres. Og ved latteren deres, dansene deres, sangene deres også, tror vi på dem!
(c) Madani Company
Dette øyeblikket tilbrakt i deres selskap er en virkelig klask i ansiktet. Mange av oss kom litt bedøvd, feberaktig, spesielt rørt ut av det.
Dette er sannsynligvis signalet om at det skjer noe sterkt der borte, noe som vil berike oss selv, på den andre siden av lyset.
