- Artikkel opprinnelig publisert 30. juni 2021
For øyeblikket er moteuken i full gang i hovedstaden! Muligheten til å komme tilbake til det som utgjør universet til Haute Couture og dets mysterier.
I vinter foreslo jeg at du sendte dine (ikke så) idiotiske spørsmål om mote i en liten e-post som fremdeles er ubesvart ... fordi du kanskje er redd for å formulere dem og at du vil bli dømt, at du finner ikke løsningen på Google eller rett og slett at du ikke hadde tenkt å spørre dem ennå!
Jeg hadde også skrevet for noen måneder siden en første artikkel - som jeg håper var krystallklar - som svarte på noen spørsmål fra frøken om undertøy og dets nådeløse verden.
Med mye forsinkelse - fordi stjernene alltid er ønsket - i dag fortsetter jeg å gi deg forklaringer på flere spørsmål som jeg fikk tilsendt på e-post og som angår verden av motedesign . Eh ja.
Importable designerklær og andre uklare ideer
På e-post lurte Julie på (som mange forresten) om nytten av klærne som ble opprettet av anerkjente stylister og ble avduket på catwalks i anledning utgivelsen av flere nye kolleksjoner hvert år ... fordi de er ofte uforanderlig.
Ja, hvis du ikke er interessert i mote, er denne fasetten av yrket veldig uklar, for som denne mademoisellen uttrykker det så bra:
"Hva er vitsen med å lage slike importerbare ting, selv for spesielle anledninger som røde tepper?" "
Hvis klærne presentert av designere siden år 2000/2010 også er sprø, er det først og fremst syklisk.
Først bør du vite at hvis klærne presentert av designere siden 2000/2010 også er sprø, er det først og fremst syklisk. Ut av esken var klær sjeldne på 80- / 90-tallet, men nå er det en mengde nye designere.#jeanpaulgaultier fw 1989 #classy #unzipped # ?? # ?? # ?? via @she_come_in_technicolor
Et innlegg delt av giada (@h_d__b_a_b_e) 29. juni 2021 klokken 04:04 PDT
Et enkelt antrekk å gå på kontoret - Jean Paul Gaultier, 1989-kolleksjon.
Som jeg forklarte for en tid tilbake i en artikkel om moteverdenen og finanskrisen, siden det nye årtusenet, har catwalks verden blitt mer og mer tilgjengelig for nye designere (og dette er så mye bedre!). Merker opprettes hver dag, og som et resultat blir konkurransen stadig hardere.
Paradoksalt nok led moteverdenen, som opplevde en ny økonomisk rytme i denne perioden, også mye av den store finanskrisen og måtte tilpasse seg.
Hva har dette med importerbare klær å gjøre? Ikke bli utålmodig, jeg kommer.
De blir nødt til å holde oppmerksomheten til befolkningen ved å forestille seg klær så sprø at de vil snakke om samlingen og huset deres.
Siden konkurransen i bransjen er mye sterkere og at finanskrisen ikke hjelper skapernes saker - siden allmennheten vil vende seg til ting som er mer nødvendige - må de holde samfunnets oppmerksomhet. befolkning, ved å forestille seg klær så sprø at de vil få folk til å snakke om samlingen og huset deres.Ja, disse klærne var aldri ment å brukes, ikke et øyeblikk, men for å vise nøyaktig hvilke merker som er i spillet, noe som gjør at de blir kjent over hele verden.
#IrisVanHerpen #LUCID #Backstage Photography av #SonnyVandevelde
Et innlegg delt av Iris van Herpen Official (@irisvanherpen) 23. mars 2021 klokken 12:10 PDT
Jafar jeg sitter fast
Fordi de importerbare varene fra catwalks i virkeligheten er et utstillingsvindu for samlingen som faktisk kan kjøpes i butikker . De usannsynlige kjolene fra Alexander McQueen, Azzedine Alaya eller til og med Gareth Pugh er bare laget i en enkelt kopi, den som presenteres på catwalken, med mindre det blir gjort en spesiell forespørsel etter showet.
Stylistene er der for å selge drømmer og få folk til å snakke om dem.
I utgangspunktet er disse klærne der for å skape drømmer og for å snakke om designere. Luksusindustrien er en av de få som ikke har lidd for mye av krisen, og mote som er nært knyttet til denne sektoren, og designere (i den kunstneriske forstanden til begrepet) er i dag selgere av magi, ansvarlige for å sette stjerner i forbrukernes øyne.I tillegg er det en kunstnerisk side ved det hele. Mote og kunst har alltid vært veldig gode venner til slutt, og de fleste motedesignere vil også gi frie tøyler til kreativiteten ved å kaste store kjoler, jumpsuits helt laget av gjennomsiktig lær på catwalks ... kort sagt, de slipper taket.
Anémone kjole med tusen kronblader fra #springofnuwa samling @yiqingyin #hautecouture skutt av @laurencelaborie #seaflower
Et innlegg delt av Yiqing Yin (@yiqingyin) 30. mars 2021 klokken 12:12 PDT
Men vi må alltid huske at for å holde oss i live, tilhører merkene som forestiller seg denne typen ting noen ganger beskyttere (for eksempel malere eller skulptører), tilhører en stor kommersiell gruppe eller til og med har en "ready-to-wear" -avdeling. slitasje 'som sparer penger!
Hva er den virkelige forskjellen mellom klær og Haute Couture?
Når du ikke jobber i bransjen (og selv når du er en del av bordellet, er det noen ganger vanskelig å forstå), er det ofte vanskelig å skille mellom klær og søm. og Haute Couture .
For "vanlige folk" tilsvarer ferdighetsklær tilgjengelige merkevarer og masseproduserte kolleksjoner som Zara, H&M eller Asos.
Stor opp for det fargerike halskjedet fra @ yseultofficiel som gir et lite snev av pep til utseendet hennes! ? Du legger også ut ASOS-utseendet ditt med hashtaggen #AsSeenOnMe som skal omprogrammeres og vises på nettstedet!
Et innlegg delt av ASOS France ?? (@asos_fr) 29. juni 2021 klokken 05:02 PDT
Et eksempel på en Asos ready-to-wear-kolleksjon.
Haute Couture på sin side ville utpeke alle merkene som lager klær presentert på catwalks som Dior, Dolce & Gabbana eller Prada, for å nevne noen få.
Begrepet "Haute Couture" er faktisk en kontrollert betegnelse.
I virkeligheten er det litt mer komplisert enn det, fordi begrepet “Haute Couture” er en kontrollert betegnelse som ikke kan brukes hele tiden. For å kunne bli stemplet med dette prestisjetunge begrepet, må motemerker oppfylle spesifikke kriterier:- Hvert plagg (unikt) må lages for hånd, av et team på minst 20 personer, i verkstedene i huset.
- Samlingene må presenteres under en parade og inkluderer minst 50 nye modeller med en rytme på to forestillinger per år.
- Merker må være på den offisielle Couture-samlingskalenderen i minst fire år og være sponset av et annet Haute Couture-hus for å få merket.
- Det må brukes et minimum overflate av stoff for å lage plaggene.
Blant motehusene som utgjør denne lille familien, er det fjorten faste medlemmer, fire gjestemedlemmer (en kategori opprettet i 1998, designet for å drive nye lovende merkevarer) og seks tilsvarende medlemmer (hus av utenlandsk opprinnelse). Du finner listen på Wikipedia-siden for begrepet "Haute Couture".
De fleste av dem har også en klar-til-bruk-seksjon og paraderer derfor fire ganger i året: to HC-show og to PAP-er, eller til og med fem hvis de skiller "menns" show fra de andre.
Til slutt, Haute Couture moteshow i bokstavelig forstand av begrepet finner bare sted i Paris.
Å ha dette merket gir faktisk en internasjonal innflytelse på et merke, men er ikke der for å samle inn kjøp. Som sagt tidligere, er dette utstillingssamlinger laget for å vise kunnskapen til merkene.
Fra atelieret vårt til catwalken, dykk ned i den intime savoir-faire bak Bella Hadids blikk på moteutstillingen Cruise 2021. #DiorCruise #DiorSavoirFaire
Et innlegg delt av Dior Official (@dior) 4. juni 2021 klokken 04:59 PDT
Når vi kommer tilbake til sauene våre, betegner ready-to-wear ikke bare merkevarer som er tilgjengelige for allmennheten, men alle de som ikke bærer Haute Couture-betegnelsen. På dette punktet er de "store husene" og de "hurtige mote" -bedriftene derfor på samme hold.
Saint-Laurent, Chanel og andre Prada, like utilgjengelige som de er, er også (delvis for noen) klørne til PAP.
Faktisk, bak dette begrepet skjuler klær som er ferdige elementer, produsert i stort antall og tilgjengelig i standardiserte størrelser (og ikke bare laget etter mål): det er derfor ikke et spørsmål om pris .
For å oppsummere, gjør ikke merkene som paraderer nødvendigvis Haute Couture
Kort sagt, merkene som paraderer, gjør ikke nødvendigvis Haute Couture, og navnet deres på klær er ikke forskjellig fra merkene som selger klær i det hele tatt billig og ikke gjør noe for moteuken.Jeg håper jeg var tydelig, for alt dette rotet er ikke lett ...
Hvis du har andre spørsmål om klesmerker og stylister, ikke nøl med å slippe noen comms, som de unge sier!
